100 album nhạc rock cổ điển hàng đầu mọi thời đại năm 2022
|
Vào những năm 50 ở nước Mỹ, một làn gió âm nhạc mới đã đi qua vùng đất này với tên gọi “Rock n Roll” và nhanh chóng lang rộng ra khắp cả nước từ những năm 60 trở đi, thâm chí phát triển cực mạnh mẽ ở Anh. Đến nay, các ban nhạc rock vẫn được nhiều sự quan tâm từ khác giả. Sau đây, chúng ta hãy cùng đi tìm Top những ban nhạc rock nổi tiếng thế giới nhé Show
Rock là gì?Trước khi điểm qua Top những ban nhạc rock nổi tiếng thế giới, thì chúng ta cùng tìm hiểu sơ lược về thể loại nhạc rock cho các bạn chưa biết nhé.  Rock là một thể loại âm nhạc quần chúng, là cách gọi ngắn gọn của cụm từ “rock n roll” được xuất hiện từ những năm 1950 ở Mỹ. Sau đó, thể loại nhạc này được phát triển mạnh mẽ và cũng biến tấu thành nhiều tiểu thể loại khác nhau từ những năm 1960 của thế kỷ 20. Rock đặc biệt phát triển mạnh mẽ nhất ở Anh và Mỹ. Chịu ảnh hưởng sâu sắc từ dòng nhạc R&B và nhạc đồng quê, rock sau này cũng là tiền đề đã ảnh hưởng vô cùng rõ ràng tới nhiều thể loại âm nhạc như blues và folk, cùng với đó là những tương tác với jazz, nhạc cổ điển,… Rock thường được trình diễn với việc sử dụng guitar điện, guitar bass và trống. Các sáng tác của rock sử dụng nhịp điệu 4/4 với cấu trúc phổ thông verse – chorus (phát triển – điệp khúc). Song, các tiểu loại sau đó lại vô cùng đa dạng và các đặc điểm cũng trở nên khó xác định chung hơn. Tại sao rock được mọi người yêu thích?Khán giả của dòng nhạc rock “ồn ào” này là những người cần một không gian âm nhạc để truyền tải những suy tư của nội tâm, khi đã phải vật lộn quá mệt mỏi trong cuộc sống. Sự “gào thét” qua những giai điệu trong rock như những thanh âm rộng lớn bao quanh người nghe lại, để họ có thể sống và “nổi loạn với chính mình” trong đó. Với rock, thể loại nhạc này luôn tìm kiếm, xây dựng và giữ đực ngọn lửa của tình thần lạc quan. Với những khán giả yêu rock thì rock chính là cách trải nghiệm một tuổi trẻ, một thời thanh xuân nhiệt huyết rất đặc biệt. Top những ban nhạc rock nổi tiếng nhất thế giớiTrong suốt các thế kỷ qua, nhiều ban nhạc rock đã để lại dấu ấn không thể nào phai nhạt trong nghệ thuật âm nhạc. Hàng triệu khán giả say mê, yêu thích và nhạc rock đã được đẩy lên một tầm cao mới. Không ai có thể ngờ được tầm ảnh hưởng sâu sắc của nó trong quá trình này. Sử dụng thông tin dữ liệu từ bảng xếp hạng album của các nền tảng âm nhạc, xã hội là Spotify, Facebook, Ranker và Billboard 200, 24/7 Tempo đã nhận diện được 100 ban nhạc rock nổi tiếng, được yêu thích và được nghe nhiều nhất mọi thời đại. Các ban nhạc được cập nhật trong danh sách là đại diện đến từ nhiều thời đại và phong trào khác nhau trong suốt quá trình phát triển của nhạc rock. Nhóm nhạc The Beatles
Có thể dễ dự đoán trước, nhóm nhạc The Beatles xuất hiện đầu danh sách ngay ở vị trí #1. Với mức doanh thu đạt được kỷ lục trong suốt thời gian hoạt động của nhóm, hoàn toàn không ban nhạc nào có thể mang đến ảnh hưởng lớn hơn tới quá trình của âm nhạc rock nói riêng và lịch sử của âm nhạc nói chung. Nhóm nhạc được thành lập vào năm 1960 và giải thể năm 1970. Tuy nhiên, sức ảnh hưởng của The Beatles đối với văn hóa đại chúng thì hầu như không hề bị giảm đi. Năm 2000, tức là đã ba mươi năm sau khi ban nhạc giải thể, album “1” – một bản tổng hợp những ca khúc quán quân tại Mỹ và Anh của The Beatles được phát hành. Sau đó, album này đạt kỷ lục khi trở thành album bán chạy trong thời gian ngắn nhất mọi thời đại. Với tổng 3,6 triệu đĩa chỉ trong tuần đầu tiên và 13 triệu đĩa trong một tháng. Album “1” xuất sắc giành lấy vị trí quán quân tại Mỹ và Anh, đồng thời là ít nhất 26 quốc gia khác. Tính đến tháng 4/2009, “1” đã trở thành quyển album bán chạy nhất thập lỷ tại nước Mỹ với tổng cộng 31 triệu đĩa được bán ra. Thậm chí The Beatles còn có ngày của riêng họ được gọi là “Ngày Beatles toàn cầu” vào ngày 25 tháng 6 hàng năm Nhóm nhạc Queen
Những sản phẩm âm nhạc đầu tay của Queen mang nhiều hơi hướng được ảnh hưởng từ progressive rock, hard rock và heavy metal. Nhưng sau đó, họ dần phát triển theo phong cách riêng gần gũi với công chúng hơn. Kết hợp với nhiều thể loại khác, bao gồm cả arena rock và pop rock. Nhóm Queen là ban nhạc rock người Anh được thành lập tại London vào năm 1970. Và trong suốt những thập kỷ 70-80 đó, công chúng Anh Quốc đã chứng kiến sự vương lên của một ban nhạc bốn người với những tuyệt tác thống trị thị trường âm nhạc, với sức ảnh hưởng vượt quả cả thời đại. Album tổng hợp Greatest Hits phát hành năm 1981 là album bán chạy nhất ở Anh và nhận được chứng nhận 9 lần đĩa bạch kim tại Mỹ. Ngoài ra, ca khúc “Another One Bites the Dust” từ The Game (năm 1980) là đĩa đơn bán chạy nhất của Queen. Các bài hát “We Will Rock You”, “We Are the Champions” cũng đã trở thành ca khúc đặc trưng tại các sự kiện thể thao. Những sản phẩm âm nhạc của Queen đều mang tính thời đại và góp vàp lịch sử nhạc rock tiếng nói vĩ đại. Ban nhạc Pink Floyd
Được thành lập vào năm 1965 với các thành viên là sinh viên trẻ tuổi, Pink Floyd là một ban nhạc progressive rock của Anh. Nhóm nhanh chóng tạo nên được sự công nhận rộng lớn với phong cách psychedelic rock (còn gọi là space rock). Họ cũng được biết đến với những ca từ mang tính triết lý, những khám phá về mặt âm thanh, và những bìa album đầy sáng tạo nghệ thuật, những buổi liveshow hoành tráng. Với thành tích bán được 200 triệu album trên toàn thế giới, trong đó có 74,5 triệu bản là được tiêu thụ tại Mỹ. Họ đã trở thành một trong những ban nhạc rock thành công nhất mọi thời đại. Ban nhạc Led Zeppelin
Cũng là một ban nhạc rock đến từ Anh, Led Zeppelin được thành lập vào năm 1968 và trở thành ban nhạc hard rock kinh điển của thập niên 70. Xuất phất ban đầu dù nhận được những đánh giá khá dè dặt, họ vẫn đã chính phục được các thành công thương mại lớn từ các album (1969), Led Zeppelin II (1969), Led Zeppelin III (1970), album thứ 4 vô danh được mọi người hay gọi là Led Zeppelin IV (1971), Houses of the Holy (1973) và Physical Graffiti (1975). Ca khúc “Stairway to Heaven” trong album thứ tư của họ trở thành một trong những sản phẩm xuất sắc và có sức ảnh hưởng nhất trong lịch sử nhạc rock, góp phần củng cố sự nổi tiếng của họ. Nhóm nhạc The Rolling Stones
Suốt chặn đường hoạt động kéo dài gần 6 thập kỷ, The Rolling Stones đã phát hành hơn 20 album phòng thu. Trong đó có 9 album số một và 8 đĩa đơn số một. Với nền tảng rhythm and blues, ban nhạc đã thu hút và giữ chân người hâm mộ trong suốt thời đại chuyển đổi của âm nhạc nghệ thuật. Họ đã lập kỷ lục cho tour diễn hòa nhạc có doanh thu cao thứ tư mọi thời đại với việc hoàn thành “A Bigger Bang”, “Chuyến lưu diễn năm 2007”. “Hot Rocks: 1964-1971”, album tổng hợp phát hành năm 1971, đã trở thành album nổi tiếng nhất của ban nhạc, đã được ghi nhận bán ra hơn 12 triệu bản tại Hoa Kỳ. Ban nhạc Metallica
Theo báo cáo của đài BBC, về thể loại metal thì Metallica là một trong những ban nhạc thành công nhất về mặt thương mại mọi thời đại. Hơn 125 triệu album đã được bán ra. Họ phát hành 10 album phòng thu trong sự nghiệp gần 40 năm của mình, sáu trong số đó đã đứng đầu bảng xếp hạng album Billboard 200. Album “Metallica” năm 1991 của ban nhạc, đã giành 560 tuần đứng trên bảng xếp hạng, khiến nó trở thành album phòng thu xếp hạng dài thứ hai (không tính các bản tổng hợp hit lớn nhất) trong lịch sử của bảng xếp hạng này nhờ các bài hát như “Enter Sandman” và “Nothing Else Matters”. Nhóm nhạc AC/DC
AC/DC là một ban nhạc rock đến từ nước Úc được thành lập vào năm 1973 bởi 2 anh em gốc Scotland. Âm nhạc của nhóm được miêu tả giống với hard rock, blues rock và heavy metal. Tuy nhiên, chính AC/DC đã chia sẻ rằng nhạc của họ chỉ đơn giản là “rock and roll”. Theo RIAA, AC/DC là ban nhạc có xếp hạng bán chạy thứ chín ở Hoa Kỳ. Một phần ba doanh số bán hàng tại Hoa Kỳ của họ là từ “Back in Black” – album năm 1980 có các bản hit như “Shoot to Thrill”, “You Shook Me All Night Long”, và dĩ nhiên bản hit lớn “Back in Black”. AC/DC có sức ảnh hưởng không nhỏ và đã bán được hơn 200 triệu album trên toàn thế giới. Ban nhạc Guns N’ Roses
Ban nhạc Guns N’ Roses (viết tắt là GNR) là một ban nhạc hard rock người Mỹ thành lập vào năm 1985. Album đầu tay của Guns N’ Roses mang tên Appetite for Destruction (1987) đã giành vị trí quán quân trên Billboard 200 sau một năm kể từ khi phát hành. Đĩa đơn “Sweet Child o’ Mine” là giành ngôi quán quân trên Billboard Hot 100. Album đầu tay bán ra khoảng 30 triệu bản trên toàn thế giới. Trở thành album ra mắt bán chạy nhất và album bán chạy thứ 11 mọi thời đại tại quốc gia này. Tiếp nối khởi đầu thành công, album thứ hai G N’ R Lies (1988) của nhóm đoạt vị trí á quân trên Billboard 200 và tiêu thụ 10 triệu bản trên toàn thế giới. Sau những năm hoạt động sự nghiệp, Guns N’ Roses bán được hơn 100 triệu đĩa nhạc trên toàn thế giới, riêng ở Mỹ là 45 triệu đĩa, biến họ trở thành một trong những nghệ sĩ bán nhiều đĩa nhạc nhất mọi thời đại. Ban nhạc Nirvana
Được hình thành vào năm 1987, trong bối cảnh sự lên ngôi của phong cách grunge seattle, ban nhạc Nirvana nhanh chóng đạt thành công thương mại với album “Nevermind” – đạt vị trí số 1 trên Billboard 200 năm 1992. Bao gồm các bài hát như “Smells Like Teen Spirit” – đã giúp alternative rock thay thế một trong những dòng nhạc phổ biến nhất của thập niên 1990. Ban nhạc Nirvana còn được vinh hạnh giới thiệu vào Đại sảnh vinh danh Rock & Roll năm 2014. Nhóm nhạc U2
U2 nổi lên và trở thành một trong những ban nhạc vĩ đại nhất của thập niên 1980. Ban nhạc gồm bốn thành viên được ca sĩ quyến rũ Bono dẫn đầu. Nhóm có tám album số 1 trên Billboard 200 như “The Joshua Tree”, “Achtung Baby,” và “How to Dismantle an Atomic Bomb.”. Hai trong số sáu bản hit hàng đầu của họ đã đứng đầu Billboard Hot 100 – “With or Without You” và “I Still Haven’t Found What I’m Looking For.” U2 được công chúng biết đến với những màn trình diễn độc đáo, ấn tượng và những cảm xúc xúc động về mặt thị giác. Đặc biệt, là màn trình diễn của NU2 trong giờ nghỉ giải lao của Super Bowl 2002 đã vinh danh những người đã chết trong vụ khủng bố 11/9 tạo ấn tượng mạnh cho khán giả. The Doors
Jimi Hendrix
Fleetwood Mac
Black Sabbath
Pearl Jam
Van Halen
Creedence Clearwater Revival
KISS
Iron Maiden
The Police
R.E.M.
Deep Purple
Evanescence
Dire Straits
Kinks
Genesis
Foreigner
Alice in Chains
Electric Light Orchestra
Janis Joplin (Big Brother and the Holding Company)
Blondie
Megadeth
Judas Priest
Soundgarden
Grand Funk Railroad
The White Stripes
Eurythmics
The Byrd
Thể loại nhạc rock dù đã trải qua một hành trình lịch sử khá dài nhưng sức hút của nó mang lại vẫn không phai nhạt đi đáng kể. Và những ban nhạc rock vẫn luôn được yêu thích vượt thời đại. Qua bài viết trên, hy vọng các bạn đã tìm được những nhóm nhạc yêu thích cũng như tìm lại các tuyệt phẩm rock bất hủ. Danh sách rút gọn được hỗ trợ bởi bạn, những độc giả tuyệt vời của chúng tôi. Khi bạn nhấp qua các liên kết trên trang web của chúng tôi và mua hàng, chúng tôi có thể kiếm được hoa hồng. Tìm hiểu thêm Đối với những người sắp đá, chúng tôi chào bạn. Bây giờ nhận được bỏ phiếu. Ngay khi guitar đi điện, âm nhạc đã thay đổi mãi mãi - vì danh sách album nhạc rock hay nhất này thể hiện rất đẹp. Liên minh với sức mạnh của những tay trống điên rồ, những người chơi bass giống như tê giác và những người đi trước lòe loẹt, kỷ nguyên của nhạc rock và là một thế lực tự nhiên không thể ngăn cản; Một cuộc tấn công nguyên thủy tham gia với trái tim người nghe trước tiên, đứng thứ hai. CẬP NHẬT: Hiện có 60 album để lựa chọn trong danh sách album nhạc rock hay nhất của chúng tôi. Nếu bạn có một fave, thì hãy nhớ nhận bỏ phiếu. Và nếu có bất kỳ điều gì bạn không thích, thì hãy cho họ một downvote. Hàng ngàn người đã bỏ phiếu cho đến nay, vì vậy hãy làm cho phiếu bầu của bạn được tính!There are now 60 albums to choose from in our best rock albums list. If you have a fave, then remember to get voting. And if there are any that you don't like, then give them a downvote. Thousands have voted so far, so let's make your vote count! Nhưng những gì tốt nhất trong số những người giỏi nhất là gì? Các hồ sơ vượt thời gian vẫn sẽ ở bên chúng tôi trong thời gian 50 năm, khi những người sáng tạo của họ đang đẩy các hoa cúc lên? Có một số cuộc thi nghiêm túc, nhưng chúng tôi đã cố gắng hết sức để chọn các album nhạc rock hay nhất từng được thực hiện. Chúng tôi muốn biết những gì bạn nghĩ. Upvote yêu thích của bạn, và downvote những người khác đã gửi cho họ bay xuống các bảng xếp hạng như album thứ ba rác rưởi của ban nhạc.
Album nhạc rock hay nhất mọi thời đạiNăm: 1973 1973 Sau thành công lấy cảm hứng từ Syd Barrett ban đầu của album đầu tay The Piper At The Gates of Dawn, phải mất một thời gian để Pink Floyd MK II tìm thấy đôi chân của họ. Có những khoảnh khắc vĩ đại trong suốt sáu album tiếp theo, nhưng tất cả đã đến một cái đầu với mặt tối của mặt trăng. Tất cả mọi thứ về nó là hoành tráng; Tham vọng, phạm vi, động lực. Và, tất nhiên, nó có một trong những bìa album vĩ đại nhất mọi thời đại, được thiết kế bởi Storm Thorgerson huyền thoại. Công chúng đã đồng ý: Sau khi phát hành, nó ở trong bảng xếp hạng Billboard trong 741 tuần đáng kinh ngạc từ năm 1973 đến 1988. Lợi nhuận từ nó thậm chí đã tiếp tục giúp tài trợ cho Monty Python & The Holy Grail và bạn không thể tranh luận với điều đó.and you can't argue with that. Ca khúc chính: chúng tôi và họ Tín dụng hình ảnh: hồ sơ thủ đô Năm: 19711971 Có thể cho rằng khoảnh khắc đẹp nhất của Zeppelin, đây là bản thu âm với sự pha trộn hoàn hảo của những gì khiến họ trở thành một trong những ban nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại. Pure Rock and Roll Thrills (theo nghĩa đen, theo dõi hai), dân gian nhẹ nhàng và đá hard. Và, tất nhiên, trong trường hợp của Stairway to Heaven - cả ba trong một bài hát, hoàn thành với có lẽ là một bản solo guitar vĩ đại nhất mọi thời đại. Về cơ bản, một album không có lỗi.faultless album. Ca khúc chính: Stairway to Heaven Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Đại Tây Dương Năm: 19691969 Âm nhạc cuối cùng được ghi lại bởi ban nhạc với Sir George Martin, Abbey Road được tạo ra trong một môi trường xa vời cho Fab Four. Căng thẳng trong ban nhạc rất cao và Lennon đề xuất tách các bên A và B giữa anh và McCartney. Tuy nhiên, mọi thứ đã kết hợp với nhau - theo nghĩa đen - cho cả hai nhạc sĩ chính, trong khi George Harrison đã đóng góp hai bài hát hay nhất của anh ấy trong hình dạng của Something và đây là Sun. Nó đứng, chống lại tất cả các tỷ lệ cược, như một tác phẩm gắn kết rực rỡ. Ca khúc chính: đến với nhau Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Apple Năm: 1975 1975 Làm thế nào Pink Floyd có thể theo dõi mặt tối của mặt trăng? Chà, bằng cách thu âm một album mà người được cho là vượt trội. Nó đã khám phá rộng rãi chủ đề về sự vắng mặt - lấy cảm hứng từ ca sĩ gốc Syd Barrett, hoàn cảnh - đặc biệt là về sự tỏa sáng tuyệt đẹp trên bạn Crazy Diamond, đã thu hút được bản thu âm. Một bản thu âm hùng vĩ, phong phú về mặt động và âm thanh, đã khám phá các chữ ký và âm thanh thời gian khác nhau, nhưng không bao giờ quên về những giai điệu và lời bài hát. Và tất nhiên, đoạn riff 4 nốt trong bóng tối trên đó không bao giờ thất bại trong việc nâng lông sau gáy của bạn. Ca khúc chính: Shine On You Crazy Diamond (Phần I-V) Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Columbia Năm: 19691969 Âm nhạc cuối cùng được ghi lại bởi ban nhạc với Sir George Martin, Abbey Road được tạo ra trong một môi trường xa vời cho Fab Four. Căng thẳng trong ban nhạc rất cao và Lennon đề xuất tách các bên A và B giữa anh và McCartney. Tuy nhiên, mọi thứ đã kết hợp với nhau - theo nghĩa đen - cho cả hai nhạc sĩ chính, trong khi George Harrison đã đóng góp hai bài hát hay nhất của anh ấy trong hình dạng của Something và đây là Sun. Nó đứng, chống lại tất cả các tỷ lệ cược, như một tác phẩm gắn kết rực rỡ.good Eddie. Ca khúc chính: đến với nhau Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Apple Năm: 1975 Làm thế nào Pink Floyd có thể theo dõi mặt tối của mặt trăng? Chà, bằng cách thu âm một album mà người được cho là vượt trội. Nó đã khám phá rộng rãi chủ đề về sự vắng mặt - lấy cảm hứng từ ca sĩ gốc Syd Barrett, hoàn cảnh - đặc biệt là về sự tỏa sáng tuyệt đẹp trên bạn Crazy Diamond, đã thu hút được bản thu âm. Một bản thu âm hùng vĩ, phong phú về mặt động và âm thanh, đã khám phá các chữ ký và âm thanh thời gian khác nhau, nhưng không bao giờ quên về những giai điệu và lời bài hát. Và tất nhiên, đoạn riff 4 nốt trong bóng tối trên đó không bao giờ thất bại trong việc nâng lông sau gáy của bạn. Ca khúc chính: Ngày mai không bao giờ biết Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Apple Năm: 1971 1971 Trong một tình huống khó khăn về cách chính xác để theo dõi vở opera nhạc rock rộng lớn Tommy, guitarist Pete Townshend đã cố gắng tạo ra một tác phẩm khái niệm khác dưới dạng Lifehouse. Tuy nhiên, khi khán giả - những người có nghĩa là một phần của màn trình diễn - không thể trả lời, nó đã đưa Townshend đến rìa của một sự cố thần kinh và gần như gây ra sự chia rẽ của ban nhạc. Cuối cùng, họ tranh thủ kỹ sư Glyn Johns và thay vào đó ghi lại một bản ghi đá thẳng. Đó là một bước đi khôn ngoan - tất cả chín bài hát là không thể tin được, họ không bao giờ nghe có vẻ hay hơn về mặt âm thanh hoặc thú vị hơn, và mọi thành viên đều ở dạng cao nhất. Một cổ điển không thể chối cãi. Ca khúc chính: Baba O hèRiley Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Decca Năm: 19671967 Một trong những album đầu tay lớn nhất mọi thời đại, Hendrix tuyên bố xuất hiện tại hiện trường với bản thu này, trong đó thể hiện khả năng sáng tác của anh ấy, Kỹ năng guitar Virtuoso và kỹ năng thanh nhạc không đáng kể của anh ấy - điều mà Hendrix nổi tiếng. Nó tinh chỉnh những gì có thể xảy ra trong rock, thể hiện những âm thanh mới, ý tưởng mới và một loạt các bài hát phi thường. Nó vẫn còn không thể cưỡng lại ngày hôm nay. Ca khúc chính: Haze tím (ban đầu rời khỏi bản phát hành của Anh, nhưng được khôi phục sau) Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ tái hiện Năm: 19751975 Sau khi phát hành Sheer Heart Attack một năm trước - album mà tất cả đã kết hợp với Keep Nữ hoàng thời kỳ đầu - họ dang rộng đôi cánh của họ vẫn còn hơn nữa trong một đêm tiếp theo tại vở opera. Với đầy đủ các bài hát đáng kinh ngạc được viết bởi cả bốn thành viên và được hát bởi ba người trong số họ, đầy mánh khóe với các phong cách và một loạt các phong cách, nó là một kiệt tác. Và, tất nhiên, trong khi sự phổ biến tuyệt đối của nó khiến chúng ta coi đó là điều hiển nhiên, Bohemian Rhapsody vẫn là khá nhiều sáu phút âm nhạc tuyệt vời nhất từng được tạo ra. Ca khúc chính: Bohemian Rhapsody Tín dụng hình ảnh: EMI Năm: 1967 Album giới thiệu thế giới với thủ lĩnh Genius of Doors Jim Morrison và đó có lẽ là kỷ lục tốt nhất mà họ đã thực hiện. Âm thanh ảo giác của họ, những bản nhạc rocking và lời bài hát thơ của Morrison đã đưa họ ra khỏi đám đông, và không ai có thể tranh luận với các bài hát hay như phá vỡ (sang phía bên kia), thắp sáng album của tôi và album sử thi gần hơn được sử dụng để làm mê hoặc hiệu ứng trong ngày tận thế bây giờ.1967 The album which introduced
the world to the shamanic genius of Doors frontman Jim Morrison and which was probably the best record they made. Their psychedelic sound, rocking tracks and Morrison's poetic lyrics set them out from the crowd, and nobody could argue with songs as good as Break On Through (To The Other Side), Light My Fire and the epic album closer The End, which was later to be used to mesmerising effect in Apocalypse Now. Ca khúc chính: Light My Fire Tín dụng hình ảnh: Elektra 11. Fleetwood Mac - Tin đồn. Fleetwood Mac - RumoursĐối với nhiều ban nhạc, album thứ 11 của họ (nếu họ làm cho nó đến nay) sẽ là một tác phẩm kinh điển, nhiều hơn là một bản diễn xuất lại các bài hát trong quá khứ của họ. Không dành cho Fleetwood Mac, họ tạo ra tin đồn - cả một điểm nổi bật trong sự nghiệp của ban nhạc và một trong những kỷ lục tốt nhất từng được thực hiện. Bây giờ, đây là Rock mịn, loại có thể đưa bạn đến một nơi khác bằng cách xoa bóp các giác quan của bạn - điều này đáng ngạc nhiên khi nó được viết bởi một ban nhạc trong chiến tranh với nhau. Ca khúc chính: chuỗi Tín dụng hình ảnh: Warner Records Năm: 19761976 Thật công bằng khi nói rằng điều này đã không làm quá tệ trên mặt trận bán hàng - hơn 32 triệu và đếm trên toàn thế giới. Mặc dù vậy, đó không phải là tất cả những chiếc thuyền buồm - Black Sabbath đang ghi âm trong phòng thu bên cạnh và ban nhạc thường phải dừng lại vì tiếng ồn phát ra từ các bức tường. Một bản ghi kinh điển theo mọi nghĩa, với ca khúc chủ đề của nó, một trong những bản nhạc nổi tiếng nhất từng được ghi lại, nó được lấy cảm hứng từ một khái niệm đen tối: sự suy giảm của nước Mỹ thành chủ nghĩa duy vật và suy đồi. Một chủ đề nặng nề cho một kỷ lục lớn. Đường đua chính: Khách sạn California Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ tị nạn Năm: 1972 1972 Quá nhiều thứ đã được viết về album này trong quá khứ đến nỗi nó có vẻ là một nhiệm vụ không có kết quả để thử và thêm nữa. Nhưng khi hồ sơ này được phát hành, nó có vẻ như một người ngoài hành tinh theo nghĩa đen đã xuất thân từ sao Hỏa. Một bản ngã thay đổi siêu sao ngoài hành tinh lưỡng tính, chủ đề trữ tình của chính trị, tình dục và ma túy, sản xuất tiến bộ; Nó định nghĩa lại những gì một ngôi sao nhạc rock có thể làm. Tuy nhiên, tất cả những điều này sẽ không có ý nghĩa gì nếu các bài hát không tốt, nhưng Bowie cũng có điều đó. Vẫn là một sự lắng nghe ly kỳ. Ca khúc chính: Starman Tín dụng hình ảnh: RCA Victor Năm: 19801980 Làm thế nào AC/DC có thể theo dõi đường cao tốc đến địa ngục và đặc biệt, làm thế nào họ thậm chí có thể tiếp tục sau cái chết bi thảm của ca sĩ Bon Scott? Với sự ban phước của gia đình Scott, họ đã tuyển dụng thủ lĩnh Geordie Brian Johnson và kịp thời tạo ra album hay nhất trong sự nghiệp của họ: một kiệt tác trong việc riff, năng lượng rock thuần túy và sáng tác và sản xuất chặt chẽ. Những chiếc chuông địa ngục đáng ngại, chậm chạp và nặng nề đã tạo ra giai điệu cho bản thu âm và, với bất kỳ khoảng trống nào giữa các bài hát, nó không còn ít hơn 42 phút của đá và cuộn đá không ngừng. Ca khúc chính: Bắn để hồi hộp Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Đại Tây Dương Năm: 19691969 Được mô tả vào thời điểm đó bởi Rolling Stone là "Rock Vivid nhất kể từ âm nhạc từ Big Pink", Green River có rất nhiều điểm chung với bản thu âm cổ điển của ban nhạc. Rootsy, bluesy, Country Rock là thứ tự của ngày trong khi, trữ tình, nó có cách kể chuyện cổ điển và những ký ức thời thơ ấu cũ từ thủ lĩnh John Fogerty. Gắn bó điều này trên âm thanh nổi để được vận chuyển đến một thế giới của những người Mỹ gốc 60 và giai điệu rockin cũ tốt. Ca khúc chính: Bad Moon Rising Tín dụng hình ảnh: tưởng tượng Năm: 1972 1972 Một kỷ lục không được đánh giá cao bởi chính ban nhạc - Mick Jagger nói rằng, khi tôi lắng nghe lưu vong, nó có một số bản phối tồi tệ nhất mà tôi đã từng nghe thấy - nhưng nó vẫn là một tác phẩm kinh điển; Một album đôi ngổn ngang đã ghi lại những viên đá nhất của họ, blues, nhất của họ, rock & roll nhất của họ. Đó là khoảnh khắc đẹp nhất của Keith Richards, và mặc dù nó không mang lại bất kỳ cú đánh nào đó, là một cơ thể kết hợp tuyệt vời của công việc.is a fantastically cohesive body of work. Ca khúc chính: Dice Tumbled Tín dụng hình ảnh: Đá lăn Năm: 19851985 Họ có thể bị gạt bỏ trong một số quý vì buồn tẻ và giữa đường, nhưng những người đó đã sai: có một lý do anh em trong vũ khí đã bán được hơn 30 triệu bản và người bị đánh bại trên các sân vận động ở khắp mọi nơi - thật tuyệt vời. Kết hợp sản xuất cao cấp, giai điệu nhạc pop, một chút của boogie cũng như đá thẳng, nó tự hào với những bản hit lớn đi bộ của cuộc sống, tiền bạc không có gì và ca khúc chủ đề tuyệt vời, đau lòng. Mark Knopfler đã chứng minh trong suốt rằng trong khi có thể có những người chơi guitar nhanh hơn và lạ mắt hơn, anh ta là một trong những người có hiệu quả nhất, luôn chọn đúng ghi chú vào đúng thời điểm. Ca khúc chính: Tiền không có gì Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Warner Bros Năm: 19681968 Một album đôi rộng lớn, đây là để chứng minh kiệt tác của Hendrix. Bản thân người đàn ông vĩ đại không chỉ là hình dạng của cuộc đời mình, mà đồng bào của anh ta cũng là Noel Redding và Mitch Mitchell. Một opus dày đặc, ảo giác, nó cũng chứa những người độc thân taut, bao gồm cả vỏ bọc huyền thoại của anh ta dọc theo tháp canh, giao thông crosstown và Voodoo Child (trở lại nhẹ). Một thiên tài trong dòng chảy đầy đủ. Ca khúc chính: Voodoo Child (trở lại nhẹ) Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ tái hiện Năm: 1976 1976 Câu chuyện về album đầu tay của Boston là một câu chuyện đáng kinh ngạc. Khi nhận được một thỏa thuận thu âm, người đàn ông chính của Boston, Tom Scholz đã không hài lòng với đề xuất của anh ta rằng một nhà sản xuất sẽ được đưa vào để giám sát dự án. Anh ta đã thuê một người bạn của một người bạn để hành động như một người trung gian và tạo ra một mưu mẹo công phu để khiến Epic tin rằng họ đang ghi âm ở Bờ Tây ở một địa điểm hiện đại, trong khi Scholz phải làm việc trong phòng thu nhỏ của anh ta. Ông đã viết hoặc đồng sáng tác mỗi bài hát, chơi hầu như mọi nhạc cụ và thiết kế và sản xuất toàn bộ mọi thứ với chi phí chỉ 2.000 đô la. Nó đã tiếp tục bán 25 triệu bản và sinh ra các bản nhạc rock khổng lồ, vượt thời gian: tất cả sản phẩm của một thiên tài đơn độc. Ca khúc chính: nhiều hơn một cảm giác Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Epice Năm: 1973 1973 Profific không thực sự làm công lý cho sản lượng sớm của Elton John. Goodbye Yellow Brick Road là album thứ bảy của anh ấy trong bốn năm và chứa 17 bài hát, với John viết nhạc cho hầu hết tất cả chúng chỉ trong ba ngày (về phần mình, Bernie Taupin chỉ mất hai tuần rưỡi để viết lời bài hát). Đây là Elton tại sự rung chuyển của anh ấy, Rollinge Best, với một loạt các đĩa đơn cổ điển, bao gồm Nến trong gió, Bennie & The Jets, ca khúc chủ đề và đường đua nhạc rock và roll tuyệt vời nhất, đêm thứ bảy, ổn vì chiến đấu; Đó là để trở thành album bán chạy nhất của anh ấy, và đúng như vậy. Ca khúc chính: Đêm thứ bảy, ổn vì chiến đấu Tín dụng hình ảnh: DJM Năm: 19791979 Nếu trở lại trong Black đã báo trước sự khởi đầu của một kỷ nguyên mới dũng cảm cho AC/DC và một buổi ra mắt đáng kinh ngạc cho Brian Johnson, thì Highway to Hell là hành động cuối cùng vinh quang của ca sĩ gốc Bon Scott. Hồ sơ đầu tiên của họ được sản xuất bởi Mutt Lange, ông đã tinh chỉnh và tăng cường âm thanh của họ để có hiệu ứng tuyệt đẹp khi nó trở thành bản thu âm đột phá của họ. 10 bài hát của Rock and Roll vô nghĩa với Riffs A-Plent, phần nhịp điệu vững chắc nhất trong rock, và giọng hát Scott xông lên trên đỉnh: một lời tạm biệt phù hợp. Ca khúc chính: đường cao tốc đến địa ngục Tín dụng hình ảnh: Albert Năm: 19751975 Album chứng kiến Springsteen đột nhập vào dòng chính, sinh ra để Run là một lớp học chính trong sản xuất và sáng tác, đầy những giai điệu tuyệt vời và lời bài hát sắp đến tuổi vang lên với người nghe trên toàn cầu. Phải mất 14 tháng để ghi lại, với 6 người chỉ dành cho ca khúc chủ đề. Nó là an toàn để nói rằng nó là xứng đáng. Ca khúc chính: Sinh ra để chạy Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Columbia
Năm: 1967 1967 Có lẽ là siêu nhóm thành công nhất của Rock, với tư cách là tài năng cá nhân tối cao của Jack Bruce, Ginger Baker và Eric Clapton kết hợp với hiệu ứng tuyệt đẹp. Disraeli Gears là kiệt tác của họ, kết hợp cội nguồn rock và blues cổ điển của họ với Psychedelia - như bìa gợi ý (rất tinh tế). Chỉ mất ba ngày rưỡi để ghi lại; Sản phẩm của một ban nhạc ở mức cao nhất của sức mạnh của họ. Ca khúc chính: Ánh nắng của tình yêu của bạn Tín dụng hình ảnh: Phản ứng Năm: 19721972 Nếu nó không có một bài hát nào khác trên đó, Machine Head sẽ xứng đáng trong danh sách này hoàn toàn cho bốn thanh của đoạn riff trong khói trên mặt nước, mà hàng triệu guitar khao khát sẽ tiếp tục học hỏi. May mắn thay, phần còn lại của bản thu âm cũng rất xuất sắc, đặt rễ cho sự phát triển sau này của Heavy Metal, với guitar, trống và cơ quan xuất sắc được hoàn thành bởi giọng hát của Ian Gillan, Howlin. Đường đua chính: Khói trên mặt nước Tín dụng hình ảnh: màu tím Năm: 19871987 Gần như là sự chưng cất hoàn hảo của các bài hát rock thuần túy, lời bài hát bị đồi trụy và sự điên rồ nói chung, thèm ăn cho sự hủy diệt có tất cả. Từ những vụ nổ guitar khi bắt đầu chào mừng đến rừng rậm cho đến cuối cùng của Nữ hoàng tên lửa, đơn giản là không có sự thất vọng Chơi guitar hùng vĩ của Slash và sức mạnh giọng hát thô của Axl Rose. Họ bị cháy một thời gian ngắn, nhưng rực rỡ, và đây là đỉnh cao thực sự của họ. Ca khúc chính: Trẻ em ngọt ngào của tôi Tín dụng hình ảnh: Geffen Năm: 19781978 Đĩa đơn đã đến sau, nhưng album đầu tay có tựa đề của Van Halen là một tiếng Thunderbolt từ The Blue for Rock Music. David Lee Roth đã vênh vang và crooned, nhưng chính Eddie Van Halen là ngôi sao của chương trình, xác định lại cây đàn guitar rock chơi qua vụ phun trào huyền thoại của anh ấy - một bài hát hoàn toàn là một bản solo và đưa gõ vào dòng chính. Ca khúc chính: Ain't Talkin '' Bout Love Tín dụng hình ảnh: Warner Bros 27. Nirvana - Nevermind. Nirvana - NevermindNevermind không có vẻ như một album mà bây giờ 30 tuổi. Sản xuất lâm sàng của Butch Vig, có thể đã đưa Fuzz ra khỏi Nirvana nhưng nó cũng cho họ một âm thanh độc đáo vẫn còn cộng hưởng cho đến ngày nay. Tinh thần tuổi teen có thể đã đánh cắp các bảng xếp hạng nhạc pop nhưng có bóng tối trong suốt - từ lời tiên tri đáng sợ đến như bạn đến với Polly và cuộc nói chuyện về vụ bắt cóc của một cô bé. Đây là đá với một cạnh mà chỉ Cobain mới có thể đưa ra. Ca khúc chính: Hãy đến như bạn Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ DGC 28. Sabbath đen - hoang tưởng. Black Sabbath - ParanoidNếu bạn phải dán một cái ghim vào buổi bình minh của kim loại thì nó sẽ xuyên qua Black Sabbath, một bản ghi mà cả hai đều biểu thị rằng thập niên 60 đã kết thúc tốt và thực sự và thể hiện sức mạnh của đá. Cảm giác giống như một kỷ lục về ngày tận thế - và đối với những đứa trẻ từ đất nước đen đã tạo ra nó, công nghiệp hóa xung quanh chúng có thể cảm thấy như vậy. Giọng Ozzy Osbourne, rất hoàn hảo, gợi lên một bóng tối ảo giác mà ban nhạc hiện đang nổi tiếng. Ca khúc chính: hoang tưởng Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Warner Bros Năm: 19751975 Aerosmith đã phát hành hai album được đón nhận trước khi đột phá thương mại lớn của họ, và đó là đồ chơi trên gác mái đã làm điều đó cho Boston Boys. Một sự pha trộn mạnh mẽ của những viên đá và LED ZEP, với Joe Perry cung cấp các đoạn riff và solo và Steven Tyler The Blues và Sex on Lead Voice, nó là một tảng đá không tốt và lăn tốt nhất. Ca khúc chính: Cảm xúc ngọt ngào Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Columbia 30. The Beach Boys - PET SOUND. The Beach Boys - Pet SoundsNó xé Brian Wilson Up, hoàn thiện album của Sound of Sound, ER, Sound nhưng nỗ lực cực đoan đã tạo ra một bản ghi đặc biệt là một trong những bản lớn nhất mọi thời đại. Melding Pop, Jazz, Electronic - PET SOUND là một bản ghi nhạc rock hiếm hoi nghe có vẻ như không có gì trước đó và không có gì giống như vậy kể từ đó. Ca khúc chính: Chúa chỉ biết Tín dụng hình ảnh: hồ sơ thủ đô 31. Rush - hình ảnh di chuyển. Rush - Moving PicturesTrong khi Prog Rock có thể để lại một vị chua trong miệng đối với một số người, thì trang phục Rock của Canada là khác nhau. Với những bức ảnh chuyển động, họ đã thể hiện sự tiến bộ trong Prog Rock, tạo ra một âm thanh không chỉ có nhịp điệu tuyệt vời mà một số đoạn riff guitar hay nhất trong bất kỳ bản ghi nào - một năm sau, cây đàn guitar đã bị bỏ rơi cho synths khiến nó còn đặc biệt hơn. Ca khúc chính: Tom Sawyer Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ đa giác 32. Cuộc đụng độ - Cuộc gọi London. Clash - London CallingTừ sự tức giận từ hình ảnh tay áo album mang tính biểu tượng cho đến lời kêu gọi ám ảnh của nó với một bản nhạc chủ đề, London Calling là cuộc đụng độ với sự đá quý nhất của họ với sự nhiệt thành và nổi bật Chính trị chính trị đó cũng là một kiệt tác. Key track: London Calling Image Credit: Epic Records Year: 1983 Named after the car that frontman Billy Gibbons
built - and which features on the cover - Eliminator was Texas band ZZ Top's finest hour. The car was an appropriate metaphor, seeing as the record motors along, rocking throughout, with three enormous hits - Legs, Sharp Dressed Man and Gimme All Your Lovin'. A classic record from a band at the peak of their powers. Key track: Gimme All Your Lovin' Image Credit: Warner Bros Music 34. Pearl Jam - TenWhile it could have been that Pearl Jam’s 10 disappeared with grunge, Eddie Veder’s timeless voice, the guitar arrangements and sheer beauty of the tracks mean that this is an album that has stuck around. And we love that it has: there’s still a real majesty to many of the songs, from the power-sodden Jeremy, heartbreaking Black to the epic Alive it’s just sublime. Key track: Black Image Credit: Epice Records Year: 1979 An album with an
interesting genesis, it was mostly recorded live at San Francisco's Boarding House and during a tour, with half the record being acoustic, and half electric. Arguably Young's greatest album, his beautiful melodies and lyrical brilliance shine out through all the album's nine tracks. Key Track: Powderfinger Image Credit: Reprise 36. Radiohead: OK ComputerRadiohead had already ruled the world. First with a hit song on a so-so record (Creep). Second, with a guitar album brimming with melodies and beauty that skirted on the edge of britpop (The Bends). They didn’t want to be known as Britpop darlings, so they reconfigured themselves with guitar pedals and computers, distorting their sound into something unique and not of this earth. The result is one of the greatest albums of all time. One that opens with a car crash and ends with Thom Yorke wanting the world to ‘slow down’. Key track: Paranoid Android Image Credit: Parlophone Year: 1971 With Rod Stewart now indulging in easy listening covers and the like, it's easy to forget that he always had an effortlessly powerful rock voice. Nowhere was it better showcased that on this record, his third solo album, which featured guest appearances from fellow members of The Faces throughout. A great rock vocalist at the
top of his game. Key Track: Maggie May Image Credit: Mercury Year: 1968 A beguiling cocktail of country, rock, folk, classical and soul, Music From Big Pink was quite unlike anything that had been heard before. Striking out on their own after working as Bob Dylan's backing band, they nevertheless employed Dylan's help - he co-wrote five of the songs on this, but the rest -
including the laidback style, was all their own. Hugely influential for fellow artists including Pink Floyd, George Harrison and Eric Clapton: a great record. Key Track: The Weight Image Credit: Capitol Records 39. Metallica: Master of PuppetsFilled with heavy melodies and deep aggression, Master of Puppets is a timeless record that feels a world away from the mid 80s it was recorded. Each song is a statement, almost an album in its own right - they are sprawling, epic music-filled rooms. This is an album that redefined what metal is, what Metallica were and questioned what your life was really for. It’s proper cinematic, soul searching stuff. Key track: Master of Puppets Image Credit: Elektra Records Year: 1991 After achieving worldwide fame with The Joshua Tree and then capitalising with the good, but flawed continuation of Rattle & Hum, U2 were in need of a creative refresh. They promptly decamped to Berlin, embraced electronic and industrial sounds and took themselves a whole lot less seriously. It was probably their darkest, densest record; but, paradoxically, contained their most uplifting hit, the anthemic One. Inventive,
interesting and full of great songs, it's probably their best album. Key Track: The Fly Image Credit: Island Records Year: 1981 Journey had already undergone quite a musical, erm, journey, prior to this record, their eighth album - but here the elements combined to perfection. Timeless songs - including the epic opener Don't Stop Believin', which would become the ultimate slow
burn hit and a track that even Glee couldn't ruin - Steve Perry's peerless vocals, lashings of rhythm section groove and virtuoso guitar playing; it's nothing less than a classic. It's sold over 12 million copies and almost certainly inspired many more air guitarists the world over. Key Track: Don't Stop Believin' Image Credit: Columbia Records Year: 1977 An utterly unique piece of work, Bat Out Of Hell married the Wagnerian dreams of composer Jim Steinman with the truly larger-than-life quasi-operatic frontman that is Meat Loaf. It took years to record, it was rejected by many labels and executives, and even when it did find a home, almost everyone there hated it. Yet, slowly but surely, the record grew into a monstrous hit, selling more than 43 million copies, becoming a beloved rock classic. Thrilling, operatic and truly powerful. Ca khúc chính: Bat ra khỏi địa ngục Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Epic Năm: 1985 1985 Thế giới của đá có thể bị sai lệch nghiêm trọng về phía nam tính, nhưng trái tim cho thấy nó không phải là. Album thứ tám có tựa đề của họ, sau một giai đoạn ở vùng hoang dã thương mại, là một tác phẩm kinh điển bona, chứa không dưới năm người độc thân, bao gồm cả tình yêu? Và những giấc mơ tuyệt vời này. Trái tim chúng ta. Ca khúc chính: Những giấc mơ này Tín dụng hình ảnh: hồ sơ thủ đô Năm: 19761976 Album đột phá của ban nhạc, Jailbreak, xuất hiện sau nhiều thay đổi đội hình và bốn album không thể lập biểu đồ. Tuy nhiên, kỷ lục này là nơi tất cả đã kết hợp với nhau: những cây guitar đấu tay đôi, một vênh vang đá cứng và lời bài hát mô tả của thủ lĩnh Phil Lynott. Ca khúc chủ đề là một tác phẩm kinh điển và tất nhiên, nó có sự tham gia của cuộc nổi loạn trẻ trung không thể cưỡng lại được, các chàng trai đã trở lại trong thị trấn. Nó đã phá vỡ chúng ở Mỹ và đặt họ trên đường đến ngôi sao đá. Ca khúc chính: Các chàng trai đã trở lại thị trấn Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Mercury Năm: 19871987 Một lần xuất hiện khác trong danh sách cho nhà sản xuất huyền thoại Robert Hồi Mutt Hồi Lange, với kiệt tác nhạc rock là sự cuồng loạn. Đó là một chiến thắng vì nhiều lý do, nhất là sự phục hồi của Rick Allen. Tay trống bị mất cánh tay trong một tai nạn xe hơi trước khi ghi âm, nhưng ban nhạc đã đợi anh ra khỏi bệnh viện và thu âm album lớn nhất trong sự nghiệp của họ, đầy những bài hát rock sân vận động không vô nghĩa khổng lồ-thực sự, họ đã nhắm đến mục tiêu này Làm cho mỗi bài hát trở thành một độc thân tiềm năng. Đó là album cuối cùng có tay guitar Steve Clark, nhưng thật là một di sản phù hợp. Theo dõi chính: Đổ một ít đường vào tôi Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Mercury Năm: 19971997 Sau sự sụp đổ của Nirvana, Dave Grohl đã nhanh chóng thu âm album Foo Fighters đầu tiên dưới dạng phát hành cathartic; Rõ ràng chỉ là một bản demo với tất cả các nhạc cụ do chính anh ta chơi, dù sao nó cũng được thực hiện tốt về mặt thương mại. Nhưng màu sắc và hình dạng là nơi anh thực sự thể hiện những gì anh có thể làm. Với một ban nhạc thích hợp tại chỗ (bản thân anh ấy vẫn chơi hầu hết các trống - một sự lựa chọn khôn ngoan), họ đã thu âm một bản thu âm cổ điển, chứa đầy những bài hát tuyệt vời, cả hai đều nặng nề (Everlong không đồng tính) và nhẹ nhàng (đi theo bạn). Hóa ra các bài hát của tay trống là khá hay sau đó. Ca khúc chính: Everlong Tín dụng hình ảnh: hồ sơ thủ đô Năm: 19761976 Album đột phá của ban nhạc, Jailbreak, xuất hiện sau nhiều thay đổi đội hình và bốn album không thể lập biểu đồ. Tuy nhiên, kỷ lục này là nơi tất cả đã kết hợp với nhau: những cây guitar đấu tay đôi, một vênh vang đá cứng và lời bài hát mô tả của thủ lĩnh Phil Lynott. Ca khúc chủ đề là một tác phẩm kinh điển và tất nhiên, nó có sự tham gia của cuộc nổi loạn trẻ trung không thể cưỡng lại được, các chàng trai đã trở lại trong thị trấn. Nó đã phá vỡ chúng ở Mỹ và đặt họ trên đường đến ngôi sao đá. Ca khúc chính: Các chàng trai đã trở lại thị trấn Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Mercury Năm: 1987. Iron Maiden: The Number Of The BeastMột lần xuất hiện khác trong danh sách cho nhà sản xuất huyền thoại Robert Hồi Mutt Hồi Lange, với kiệt tác nhạc rock là sự cuồng loạn. Đó là một chiến thắng vì nhiều lý do, nhất là sự phục hồi của Rick Allen. Tay trống bị mất cánh tay trong một tai nạn xe hơi trước khi ghi âm, nhưng ban nhạc đã đợi anh ra khỏi bệnh viện và thu âm album lớn nhất trong sự nghiệp của họ, đầy những bài hát rock sân vận động không vô nghĩa khổng lồ-thực sự, họ đã nhắm đến mục tiêu này Làm cho mỗi bài hát trở thành một độc thân tiềm năng. Đó là album cuối cùng có tay guitar Steve Clark, nhưng thật là một di sản phù hợp. Theo dõi chính: Đổ một ít đường vào tôi Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Mercury Năm: 1997 1968 Sau sự sụp đổ của Nirvana, Dave Grohl đã nhanh chóng thu âm album Foo Fighters đầu tiên dưới dạng phát hành cathartic; Rõ ràng chỉ là một bản demo với tất cả các nhạc cụ do chính anh ta chơi, dù sao nó cũng được thực hiện tốt về mặt thương mại. Nhưng màu sắc và hình dạng là nơi anh thực sự thể hiện những gì anh có thể làm. Với một ban nhạc thích hợp tại chỗ (bản thân anh ấy vẫn chơi hầu hết các trống - một sự lựa chọn khôn ngoan), họ đã thu âm một bản thu âm cổ điển, chứa đầy những bài hát tuyệt vời, cả hai đều nặng nề (Everlong không đồng tính) và nhẹ nhàng (đi theo bạn). Hóa ra các bài hát của tay trống là khá hay sau đó. Ca khúc chính: Everlong Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Mercury Năm: 19871986 Một lần xuất hiện khác trong danh sách cho nhà sản xuất huyền thoại Robert Hồi Mutt Hồi Lange, với kiệt tác nhạc rock là sự cuồng loạn. Đó là một chiến thắng vì nhiều lý do, nhất là sự phục hồi của Rick Allen. Tay trống bị mất cánh tay trong một tai nạn xe hơi trước khi ghi âm, nhưng ban nhạc đã đợi anh ra khỏi bệnh viện và thu âm album lớn nhất trong sự nghiệp của họ, đầy những bài hát rock sân vận động không vô nghĩa khổng lồ-thực sự, họ đã nhắm đến mục tiêu này Làm cho mỗi bài hát trở thành một độc thân tiềm năng. Đó là album cuối cùng có tay guitar Steve Clark, nhưng thật là một di sản phù hợp. Theo dõi chính: Đổ một ít đường vào tôi Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Mercury Năm: 19972004 Sau gần 20 năm thành công với tư cách là một ban nhạc punk với sự nhạy cảm độc lập, đó là một động thái khá bất ngờ khi Ngày xanh thực sự cho phép Rip trên American Idiot. Một vở opera rock đầy đủ, thủ lĩnh Billy Joe Armstrong nói rằng họ quyết định: "Chỉ cần đi bóng trên tiếng guitar-cắm vào Les Pauls và Marshalls và để nó xé toạc", đồng thời "lần đầu tiên, lần đầu tiên, lần đầu tiên, Chúng tôi hoàn toàn chấp nhận thực tế rằng chúng tôi là ngôi sao nhạc rock. " Nó đã được đền đáp, với hồ sơ trở thành một hit khổng lồ, được đánh giá cao và thậm chí còn sinh sản một chương trình tại sân khấu Broadway. Ca khúc chính: IMERICAN IDIOT Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ tái hiện Năm: 19841984 Một đêm tại vở opera là điểm cao của Nữ hoàng vào những năm 70, nhưng khi ban nhạc tự hồi sinh sau không gian nóng tương đối đáng thất vọng, họ đã tìm thấy âm thanh đầy sân vận động của họ vào năm 1984. Tiêu đề được lấy cảm hứng từ một trích dẫn từ Roger Taylor khi ghi âm bắt đầu - "Hãy cho họ các tác phẩm!" - và họ chắc chắn đã đạt được điều đó, kết hợp rễ đá của họ cùng với các yếu tố synth và điện tử. Radio Ga Ga, Hammer to Fall, tôi muốn thoát ra và đó là một cuộc sống khó khăn là một phần của hồ sơ này - bạn chỉ đơn giản là không thể tranh luận với những giai điệu tốt như những điều đó. Một năm sau họ sẽ biểu diễn trên Live Aid và đánh cắp chương trình, với Radio GA GA thống nhất Wembley và Thế giới. Bản nhạc chính: Radio GA GA Tín dụng hình ảnh: EMI Năm: 19781978 Phần tiếp theo của The Smash hit Born to Run, Springsteen đã áp dụng một cách tiếp cận khác, ghi lại các bài hát ‘As Live, với một ban nhạc đầy đủ và tránh xa âm thanh thương mại của anh ấy. Mặc dù không tự hào với bất kỳ người độc thân ăn khách nào, vì một cơ thể của công việc, nó được cho là vượt trội, và trở thành một thành công bỏng chậm. Album được tóm tắt bởi hình ảnh bìa, với bình luận của Springsteen: Khi tôi nhìn thấy bức ảnh tôi nói, "Đó là anh chàng trong các bài hát. Tôi muốn một phần của tôi mà anh chàng vẫn ở trên trang bìa. Frank [Stefanko, nhiếp ảnh gia] đã loại bỏ tất cả những người nổi tiếng [tôi] và rời khỏi [tôi] với bản chất [của tôi]. Đó là những gì mà kỷ lục đó là về. Ca khúc chính: Adam đã nâng một cain Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Columbia Năm: 1973 1973 Theo Cooper, "toàn bộ ý tưởng đằng sau album tỷ đô la đã khai thác ý tưởng rằng mọi người có những kẻ hư hỏng." Đạt được sự nổi tiếng hai năm trước với tình yêu đến chết, và theo dõi điều đó với kẻ giết người và trường học, ban nhạc thực sự đã để rip trong bản thu âm này, viết lời bài hát bao trùm . Tất cả mọi thứ mà một bản ghi đá nên có, nó là khiêu khích, kỳ lạ và tràn đầy năng lượng. Ca khúc chính: được bầu Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Warner Bros Năm: 20022002 Queens of the Stone Age đã đặt ra một điểm đánh dấu với Rated R được xếp hạng tuyệt vời của 2000, nhưng họ đã nghiêm túc tăng cường ante với các bài hát cho bản thu âm Hard Dec, Dry-Dry Epic. Các thành viên cốt lõi Josh Homme và Nick Oliveri đã được củng cố bởi tài năng tối cao của Mark Lanegan và Dave Grohl, người đã kịp thời nhắc nhở mọi người tại sao anh ta có tiếng là tay trống rock giỏi nhất. Nặng, không ngớt, nhưng không bao giờ quên sáng tác bài hát, đây là một tác phẩm kinh điển hiện đại. Ca khúc chính: không ai biết Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ Interscope Năm: 19871987 Một kỷ lục xác định của Power Rock thập niên 1980, Whitesnake là một chuyến đi trắng thông qua một loạt các sản phẩm lớn, những giai điệu lớn, giọng hát cường quốc của David Coverdale và các kỹ năng guitar Virtuoso của Adrian Vandenberg. Với hai bản hit khổng lồ trong hình dạng của bản rerecorded ở đây tôi lại đi (ban đầu được giới thiệu trong album Saints & Sinners năm 1982 của họ) và The Power Ballad là tình yêu này, đó là một bản hit lớn. Ca khúc chính: Ở đây tôi lại đi ‘87 Tín dụng hình ảnh: EMI Năm: 19781968 Phần tiếp theo của The Smash hit Born to Run, Springsteen đã áp dụng một cách tiếp cận khác, ghi lại các bài hát ‘As Live, với một ban nhạc đầy đủ và tránh xa âm thanh thương mại của anh ấy. Mặc dù không tự hào với bất kỳ người độc thân ăn khách nào, vì một cơ thể của công việc, nó được cho là vượt trội, và trở thành một thành công bỏng chậm. Album được tóm tắt bởi hình ảnh bìa, với bình luận của Springsteen: Khi tôi nhìn thấy bức ảnh tôi nói, "Đó là anh chàng trong các bài hát. Tôi muốn một phần của tôi mà anh chàng vẫn ở trên trang bìa. Frank [Stefanko, nhiếp ảnh gia] đã loại bỏ tất cả những người nổi tiếng [tôi] và rời khỏi [tôi] với bản chất [của tôi]. Đó là những gì mà kỷ lục đó là về. Ca khúc chính: Adam đã nâng một cain Tín dụng hình ảnh: hồ sơ Columbia Năm: 1973 2003 Theo Cooper, "toàn bộ ý tưởng đằng sau album tỷ đô la đã khai thác ý tưởng rằng mọi người có những kẻ hư hỏng." Đạt được sự nổi tiếng hai năm trước với tình yêu đến chết, và theo dõi điều đó với kẻ giết người và trường học, ban nhạc thực sự đã để rip trong bản thu âm này, viết lời bài hát bao trùm . Tất cả mọi thứ mà một bản ghi đá nên có, nó là khiêu khích, kỳ lạ và tràn đầy năng lượng. Ca khúc chính: Hysteria Tín dụng hình ảnh: Warner Records Năm: 1993 1993 Sau thành công lớn của Bat Out of Hell, Meat Loaf và nhạc sĩ Jim Steinman đã chịu đựng mối quan hệ cá nhân nóng bỏng, với một cuộc tranh chấp tài chính và pháp lý nghiêm trọng ngăn chặn phần tiếp theo - Steinman sẽ sử dụng các bài hát mà anh ấy đã viết trên bản nhạc xấu của mình cho album tốt của mình . Rất may cho người hâm mộ, 16 năm sau album gốc, cuối cùng họ đã hợp tác một lần nữa để ghi lại phần tiếp theo. Bất kỳ nỗi sợ nào mà nó sẽ phù hợp với bản gốc đã sớm được đưa ra bởi Opus mở đầu 12 phút mà tôi đã làm bất cứ điều gì cho tình yêu (nhưng tôi đã giành chiến thắng làm điều đó), đó là một cú hích to lớn. Steinman và Loaf chưa bao giờ thực sự làm được, và phần còn lại của kỷ lục là một chuyến đi đá gồ ghề trở lại vào lò. Ca khúc chính: Tôi đã làm bất cứ điều gì cho tình yêu (nhưng tôi đã thắng được điều đó) Tín dụng hình ảnh: Hồ sơ MCA Năm: 2003 2003 Nhìn qua những bộ đồ mèo, qua bộ ria mép, qua các video Jokey và bạn sẽ tìm thấy một bản ghi đá gần như không có lỗi bên dưới. Album tiếp theo lộn xộn và ban nhạc Split (mặc dù hiện tại họ đã trở lại với nhau) đã che khuất sự thật rằng có một lý do cho album này đã biến Darkness để hoan nghênh: Thật không thể tin được. Mười bài hát của những đoạn riff xuất sắc, các bài hát được xây dựng tuyệt vời và guitar Virtuoso chơi với những ảnh hưởng của họ được mặc một cách tự hào trên tay áo của họ. Thêm vào đó, bất kỳ ban nhạc nào có thể tạo ra một ca khúc thực sự di chuyển với lời bài hát về Ping-Pong và cầu lông đều xứng đáng với vị trí của họ trong danh sách này. Ca khúc chính: Tôi tin vào một thứ gọi là tình yêu Tín dụng hình ảnh: Đại Tây Dương
Muộn nhấtCác đánh giá và danh sách ngắn liên quanNhững gì được coi là những album nhạc rock vĩ đại nhất mọi thời đại?7 Album nhạc rock hay nhất mọi thời đại.. Rock đã bắt đầu như thế nào .. Bruce Springsteen: Sinh ra để Run (1975). Nữ hoàng: Một đêm tại vở opera (1975). U2: Cây Joshua (1987). Fleetwood Mac: Tin đồn (1977). David Bowie: Sự trỗi dậy và sụp đổ của Ziggy Stardust và Spiders từ Mars (1972). The Beatles: Revolver (1966). Cai gi la tot nhat25 Album nhạc rock cổ điển bán chạy nhất mọi thời đại.. #7 - The Beatles - The Beatles (The White Album)..... #6 - Fleetwood Mac - Tin đồn..... #5 - AC/DC - Trở lại màu đen..... #4 - Pink Floyd - Bức tường..... #3 - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV..... #2 - Billy Joel - lượt truy cập lớn nhất Tập 1 & Tập 2. .... #1 - Eagles - Những bản hit lớn nhất của họ (1971-1975) .. Album số 1 mọi thời đại là gì?Bộ phim kinh dị của Michael Jackson, ước tính đã bán được 70 triệu bản trên toàn thế giới, là album bán chạy nhất., estimated to have sold 70 million copies worldwide, is the best-selling album.
Ai là ban nhạc rock cổ điển vĩ đại nhất mọi thời đại?10 ban nhạc rock hay nhất từ trước đến nay.. Ban nhạc The Beatles.The Beatles chắc chắn là ban nhạc hay nhất và quan trọng nhất trong lịch sử nhạc rock, cũng như câu chuyện hấp dẫn nhất..... Những hòn đá lăn..... U2..... Người chết biết ơn..... Nhung dưới lòng đất..... Led Zeppelin..... Ramones..... Pink Floyd .. |
